El sueño de Madrid | Arte e integración

El arte es una herramienta potente de integración, de expresión y de transmisión de
conocimiento. En este encuentro se abordarán distintas temáticas como la identidad del color,
la retroalimentación entre distintas culturas, la creación de la identidad del artista y la
influencia de la era digital en el arte.
Participan:
*Adriana Marmorek artista
*Boa Mistura Colectivo de arte
*Eloy Martínez de la Pera Comisario de exposiciones de arte y moda
*Jacobo Fitz James Stuart Galería Espacio Valverde

Adriana Marmorek

Nació en Bogotá y es una artista conceptual que trabaja principalmente
desde la escultura contemporánea utilizando fotografía, video e instalación efímera. Su
investigación la denomina la “Arquitectura del deseo”. Marmorek investiga desde mujer
feminista heterosexual las relaciones en nuestros días respecto al deseo, el placer y el amor.
Su discurso no se limita a eros, en su búsqueda incorpora elementos sociales e históricos
fundamentalmente relativos al imaginario occidental y a su cuestionamiento.
Sus obras están en el Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá, el Museo de Arte Moderno
de Cartagena, el Museo de Roldanillo, el Museo de Arte de las Américas en Washington
entre otras colecciones. Con 27 exposiciones individuales y más de 150 exhibiciones
colectivas en sus 22 años de carrera cabe resaltar que en el 2007 participó en el Salón de Arte
Joven-Artecámara, en 2010 fue nominada para el Premio Bienal de Arte de Bogotá y en 2015
participó en el Salón Regional de Artistas, Zona Centro. Representó a Colombia en la feria
ARCO Madrid 2015 y participó en la sección SITIO de ArtBo 2015. Fue nominada al premio
IX Luis Caballero, que la llevó a la exposición en el 2017-2018 “Háblame, amor” en el
Museo de Arte Moderno de Bogotá.

Boa Mistura

Equipo multidisciplinar con raíces en el graffiti, nacido a finales de 2001
en Madrid. Está conformado por Javier Serrano Guerra, arquitecto por la ETSAG,
especializado en paisaje por la IUAV de Venecia; Juan Jaume Fernández, licenciado en
Bellas Artes por la rama de Artes de la Imagen, en la Universität Der Künste de Berlín; Pablo
Ferreiro Mederos, licenciado en Bellas Artes por la especialidad de Diseño Gráfico en
la Aalto School of Design de Helsinki y Pablo Purón Carrillo, ilustrador y Licenciado en
Publicidad y Relaciones Públicas por la URJC de Madrid.
Su trabajo se desarrolla principalmente en el espacio público, en donde encuentran el lugar
para, a través del lenguaje artístico, transformar la ciudad, crear vínculos entre las personas,
transmitir valores sociales y generar belleza en donde intervienen. Han realizado múltiples
proyectos en varios países de Europa, África y América Latina principalmente.

Eloy Martínez de la Pera

Comenzó su trayectoria profesional en la Dirección General de Relaciones Exteriores y en el
Gabinete del presidente de la Comisión Europea en Bruselas como asesor en Derecho
Diplomático y Consular. Actualmente es director general de la empresa Sintitulo Proyectos
S.L, cuyo objetivo es aunar las distintas vertientes de la cultura y el arte en proyectos
integrales, donde la comunicación pueda trascender la propia experiencia artística y estética.
Además de trabajar en la conceptualización de proyectos artísticos para algunos de los
Museos más importantes en España, de haber sido responsable del Premio ARCO a la
Creación Artística, Comisario de Arte para ABSOLUT, asesor/embajador en Arte para
CHANEL y miembro del Patronato de la Fundación Cristóbal Balenciaga, ha sido diseñador
y productor de exposiciones de arte contemporáneo para organismos públicos y privados.
Sus últimos proyectos expositivos vinculados al ámbito artístico han sido: `Givenchy: To
Audrey with Love” para el Gemeenten Museo de La Haya, “La Moda Romántica” para el
Museo Nacional del Romanticismo; Hubert de Givenchy. A retrospective` en el Museo de
la Moda de Calais, “La colección Rachel L. Mellon” para el Museo Balenciaga, “Paco
Rabanne” en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, “Sorolla y la Moda” para el
Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, “Creadores de Conciencia” para el Círculo de Bellas
Artes de Madrid-Casa Europa, el comisariado artístico de España en la Bienal Internacional
‘Arts and Crafts’ en Paris y “Balenciaga y la Pintura Española” para el Museo Nacional
Thyssen-Bornemisza.
Actualmente trabaja en el comisariado de las exposiciones “Henry Clarke y la Moda de
España bajo el influjo de la Alhambra”, “La colección Gulbenkian y la Moda” para su Museo
en Lisboa, “El diseño que cambió un país” para AC/E “Philippe Venet. Retrospectiva” para
el Museo de Artes Decorativas de París, en el proyecto artístico Fundación Osborne by Jordi
Mollà, en la exposición “Dali. Fashion & Friends”, y en dos proyectos de diálogos artísticos,
“Goya by Lita Cabellut” para la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y un
proyecto sobre la inspiración con la diseñadora Iris Van Herpen para el Kunstmuseum de La
Haya.

Jacobo Fitz James Stuart

Espacio Valverde fue fundado por Asela Pérez y Jacobo Fitz-James Stuart como una
plataforma para desarrollar un enfoque muy personal hacia el arte contemporáneo y sus
conexiones con la literatura, la filosofía, la arquitectura y la vida cotidiana. Paralelamente al
programa de exposiciones, la galería organiza regularmente una serie de encuentros,
conversaciones y actividades con el objetivo de ampliar los caminos entre el arte
contemporáneo y otros marcos de pensamiento.
Después de desarrollar una fuerte implicación con una generación de artistas españoles, la
galería se dedicó a su internacionalización e institucionalización, enriqueciendo su programa
con una selección de artistas internacionales. Para hacer esto posible, Espacio Valverde
trabaja en colaboración con varios agentes, museos, críticos de arte, galerías, etc., al mismo
tiempo que cuida sus raíces en otros modos de pensamiento.